路易斯资产阶级：传记和创造力

我们邀请您了解20世纪最有趣的大师之一 - 路易斯资产阶级。 她的传记和作品在本文中介绍。 L.资产阶级 - 美国雕塑家，平面艺术家和法国画家。 路易斯是一位艺术家，他的梦res和迷恋以及他童年的事实是神话化的。 在她的成年生活中，没有什么真正的震撼，但资产阶级并没有停止珍惜她的精神创伤，从小就折磨了她。

童年和路易丝的戏剧

路易丝出生于1911年在巴黎。 资产阶级的童年在法国省的奥本松举行。 在这里，她的家人拥有修剪挂毯的车间。 在青春期，路易斯被授予了一个着名的教育机构莱塞姆·芬内洛娜（Lyceum Fenellona）。 这个女孩和她母亲约瑟芬非常亲近。 路易斯经常帮助约瑟芬工作：绘画，缝纫，修理挂毯。

父母与外部福祉之间的关系远非理想。 路易斯父亲几乎公开地用一个英国女人 - 他们的孩子的政治家背叛了他的妻子。 对于一个小女孩来说，这个微不足道的情况已经成为一个真正的戏剧。 她经历了一生，也在工作中重新思考。 他的父亲路易斯认为是一个叛徒。 她甚至企图在母亲去世后自杀。

大学学习和私人教学

路易斯资产阶级于1932年进入索邦大学。 在这里，她学习哲学，几何和数学。 同年，资产阶级访问了苏联。 自1936年以来，路易斯在巴黎从事艺术工作室和学校。 她还参观了康斯坦丁·布朗库西（Constantine Brancusi）的研讨会，这是一位伟大的雕塑家，当时是当地前卫的邪教人物。 路易丝从着名的立体主义者费尔南多·勒格（Fernand Leger）那里学习。 他赞赏她的天赋，并鼓励女孩学习雕塑。

配偶的婚姻与死亡

路易斯的个人生活中的一件重要事件发生在1938年，当时她与美国艺术评论家和哈佛大学毕业生罗伯特·戈德沃特（Robert Goldwater）结婚。 婚礼结束后，年轻人搬到了纽约。 在这里，资产阶级的丈夫开始在史前艺术博物馆工作（他被任命为第一任导演）。 爱情创意人士的示范工会持续到1974年，当路易斯的丈夫去世时。 她给他三个儿子。

绘画和图形路易斯

资产阶级在创意生涯的开始就从事绘画和绘画。 在1945 - 1947年创建的Femme Maison和Fallen Women（1946-1947年）的系列作品中，艺术家使用超现实主义者的技术。 她将不同的物体融合在一起：与房屋相似的结构和女人的身体。 这些作品反映了路易斯关于一个女人在一个家庭中扮演的角色。 许多人将这一角色定义为关心家庭。 不过，资产阶级自己声称她的工作是超现实主义的模仿，试图以设计形式呈现一个女人。

呼吁雕塑

路易丝在20世纪40年代着重于雕塑。 在那里，她被认为是二十世纪最好的大师之一。 在路易斯的第一次塑料实验中，古希腊古代，古代美国和非洲雕塑的影响是显而易见的。 他们受到上个世纪伟大的主人的影响，亨利·摩尔，康斯坦丁·巴尔库西（Constantine Barncusi）和 阿尔贝托·贾科梅蒂（Alberto Giacometti ）也依赖于古代塑料的工作。 资产阶级的雕塑最初由有机和抽象形式组成，通常由木材制成。

“盲目领先盲人”

“盲人领导盲人”创建于1947年，是路易斯资产阶级最有名的作品之一。 它可以被认为是直接卷入 “盲人的寓言”， 由彼得·布鲁格尔（Peter Bruegel）长大执行。 路易斯的作品是由20个长粉红色的木制支架组成的设计，向下逐渐变细，顶部由平板桥连接。 这种雕塑的简单性是令人沮丧的，不可靠和不稳定的感觉被捕获。 资产阶级宣布，这项工作只不过是让家庭中的家庭丑闻出现时，孩子们希望隐藏在桌子下面。

新材料

在二十世纪六十年代，路易斯（Louise）在雕塑中开始使用石材，青铜和乳胶等材料。 访问意大利后，大理石被添加到他们。 在1949年，资产阶级的第一批雕塑在纽约展出，在佩里多画廊展出。

对“黑暗面”和性欲的兴趣

路易丝是一位艺术家 - 超现实主义者，他在20世纪30年代至40年代宣布自己。 当时法国的超现实主义运动已经陷入失修。 与他有关的艺术家从来没有创造出一个凝聚力的团体。 他们不倾向于表现，广播节目和声明性陈述。 起初，这些大师之间出现了一个小组，这不仅在于它对于浪漫主义特有的智力和精神生活的“黑暗面”的兴趣，而且在“黑暗面”的体现上也是不同的。 这就是为什么路易丝的性行为与创伤有关，而且也是痛苦地寻找自己的身份，在两性关系中发挥作用。 1968年，资产阶级引进了两个雕塑，这两个雕塑都是令人震惊和讽刺的：“开朗的Janus”和“女孩”。

“女孩”

它是由乳胶大阴茎，在屠夫的钩子摆动。 这幅雕塑体现了路易斯资产阶级对阴茎图像的批判性观点，以及与之相关的 男性地位。 雕塑的基础可以被看作是男性睾丸，女性的乳房，以及作为会阴的边缘的妇女的圆形臀部。

“盛开的Janus”

“开朗的Janus”是一个将性别形式与另一个流通的工作反映出来的工作。 在拉丁语中，“Janus”是指“通过”，“拱”。 然而，同时也是一面两面的上帝，一面转向过去，另一面看向未来，到了雅安 - 在和平时期开放的神门，在战争期间关闭。 雕塑的刚性和整体的基础是两个松弛的阴茎的图像，它们连接到中央元素，几乎无形，类似于阴毛和性狭缝。 形容词“盛开”表示生殖器的比喻是一种香气和开花。 女性和男性融合在一起，就像两面。 两只阴茎同时与女性臀部，臀部和乳房相似。

“毁灭父亲”

路易斯资产阶级1974年完成了她的第一次安装。 她在主人的创意传记中开了一个新的舞台。 在资产阶级“破坏父亲”的工作中，雕塑家意识到痛苦的塑料形成了生活在潜意识中的痛苦的回忆和本能，这是与他父亲的冲突造成的，他与童年时期引用了作者。 安装是一个看起来像一个洞穴的结构。 类似石头的数字围绕牺牲板，身体部分散布在其上，包括在屠夫店购买的真正的羊肉片。

路易斯的这件作品非常令人不安，让人想起 西班牙艺术家 弗朗西斯科·戈亚 （ Francisco Goya）的工作，资产阶级对此表示赞赏。

“细胞”期

在20世纪90年代，路易丝资产阶级继续积极工作。 它的创造力进入了一个新的阶段 - “细胞”时期。 艺术家认为她的目标之一是创造一个独立于博物馆环境的自给自足的环境。 您可以输入此环境。 这些结构是过去获得的经验之一。 细胞（Choisy） - 一个有房子大理石雕塑的细胞。 以上它是一个大断头台。 这个雕塑类似于一场噩梦。

夫妻四

后来路易斯资产阶级的作品包括一系列的头像，以及布料的数字。 他们描绘了不同程度的绝望和痛苦。 例如，1997年夫妇四号的作品就是让人联想起博物馆的老式展示。 它显示两个破烂的人物，没有头试图做爱。

“蜘蛛”

“蜘蛛”路易斯资产阶级（如下图）的安装成为这位雕塑家晚期创作的象征。 它呈现出由自然创造的完美表现和理性设计的样本。 在资产阶级路易斯的象征性词典中，蜘蛛不具有任何负面意义。 他与路易丝与他的母亲，聪明，平衡，审慎，耐心，渗透，精致，有用，不可替代和准确，像一个蜘蛛。 这种昆虫与父母的勤勉关系，以及织布工的熟练技能。 由路易丝创作的关于这个主题的作品之一被称为“妈妈”。 由青铜制成的塑料纪念形式，其简洁和几何简约表现出了资产阶级艺术的谐波平衡特征的感觉。

第一个大展览

2000年，着名的伦敦画廊泰特现代主持了路易斯资产阶级的第一个大型展览，被称为“我做，我毁灭，我重画”。 那是宣布国家博物馆的存在。 路易丝成为第一个雕塑家，他的作品被置于一个新的现代艺术堡垒里。 展览的成功是巨大的，主人的选择决不是意外的，因为资产阶级的工作本质上就是当代艺术的选集。

展览“路易斯资产阶级：存在的结构：笼子”

2015年 ，现代艺术博物馆“车库” 在莫斯科举行了大规模的资产阶级展览。 本次展览致力于一系列的雕塑，环保事件，由路易斯在过去20年中创造出来。 它包括了资产阶级80多件作品：设计，早期雕塑，绘画和作品创作周期之前的绘画。

路易丝资产阶级的工作在世界各地得到承认，生活寿命长。 2010年5月31日，她在纽约的98岁时因心脏病发作死亡。