编队, 故事
中世纪的日本。 中世纪的日本文化
今天尤其是日本和它的历史发展是清晰可见的。 这种原始的国家能够通过几个世纪来进行大致维持不变的特定文化，在很多方面的优秀，甚至起源于最近的邻国的领土。 传统的主要特点，典型的日本，最早出现在中世纪早期。 即使这样，开发人的艺术的特点是渴望亲近大自然，它的美与和谐的理解。
条件
中世纪的日本，位于岛上，免受自然入侵。 外界对该国的影响主要表现在与韩国和中国的居民互动的过程。 并与第一日本人经常打，而第二补充。
该国的内部发展与密不可分的自然环境。 相对较小的岛屿几乎无处可从可怕的台风和地震去。 因此，一方面，日本力求不与不必要的东西负担自己，在任何时刻，你可以很容易地收集所有的最必要的和从汹涌的元素保存。
在另一方面，正是因为中世纪日本文化的这样的条件下获得了自己的特色。 岛民实现了元素的力量，他们无力东西反对，他们认为电力，并在同一时间自然的和谐。 而且尽量不打扰她。 中世纪的日本艺术发展对神道的背景下，这是在元素的精神，然后佛教崇拜的心脏，欢迎内部和外部世界的沉思忧虑。
第一个国家
在境内 本州岛 的III-V世纪。 形成了部落联盟大和。 通过IV世纪其基础由日本第一状态形成在双头天皇（帝）。 这一时期的中世纪日本揭示的手推车坟墓内容的研究中，科学家。 在其与该国的结构性质连接感装置：土堆就像布满由护城河环绕树的岛屿。
日本，神道，第一宗教神化所有自然神灵居住的每一棵树或水。 寺庙被建在由木头（“活”的材料）的山地和林地面积。 该架构是非常简单的，最适合到周围的景观。 寺庙建有类似装饰顺利流入景观。 中世纪的日本文化寻求团结自然和人造结构。 和寺庙清楚地表明这一点。
封建主义的形成
日本中世纪借来很多在中国和韩国：特别法和土地管理，写作和国家地位。 通过邻国进入该国和佛教，在其发展中发挥了重要作用。 他曾帮助克服国家的内部分裂，团结部落，被划分日本。 飞鸟时代（552-645 GG）和奈良（645-794 GG）由封建主义的出现和土著文化的借用物品的基础上发展的特点。
时间艺术有着千丝万缕的联系建筑物的建设是有一个神圣的意义。 佛寺-Horyudzi的光辉典范此期间，寺院，奈良市，日本的第一个首都建造。 它会影响所有：华丽的室内装修，大部分的五重塔，主体结构的庞大的屋顶，通过复杂的支架支持。 复杂的多为中国建筑和原有的特色，在中世纪表征日本的传统的影响的架构。 没有规模，特色的寺庙建在庞大的中国。 日本寺庙更紧凑，即使是微小的。
最令人印象深刻的佛教寺庙开始在八世纪直立起来，当形成一个集中的中世纪状态。 日本需要资金，她成为奈良，由中国建模型。 寺庙竖立以匹配城市的规模。
雕塑
美术发展以及架构 - 从中国大师在获得越来越大的身份方向的模仿。 从最初的神在地上的雕像变得充满了情感的表达和奇特，而是普通的人比天上的居民脱离。
在16米高的佛像，坐落在东大寺寺院 - 时间的雕塑的原始结果。 这是合并在奈良时期铸造的超细雕刻使用的许多技术，冲压，锻造的结果。 巨大而明亮，它是当之无愧的世界冠军的奇迹。
同时那里的人，大多是寺庙的仆人雕塑肖像。 建筑用的壁画描绘的天堂世界的装饰。
新一轮
在日本文化的变化，它开始于九世纪，联系到这次的政治进程。 该国的首都迁至平安，京都名下今天闻名。 到本世纪中期，是孤立的政策，中世纪日本邻居围起来，不再接收大使。 文化已成为越来越多地从中国离开。
平安时代（IX-XII世纪） - 日本著名诗歌的鼎盛时期。 坦克（pyatistishiya）伴随着日本不断。 这并非巧合时期被称为日本诗歌的黄金时代。 这也许是最充分表达旭日世界的居民的态度，他的人与自然之间的深刻联系的理解，有能力注意到即使是未成年人的美。 心理学和特殊的哲学诗弥漫在平安时代的整个艺术：建筑，绘画，散文。
寺庙和世俗建筑
当时日本的特点在很大程度上与佛教宗派的出现有关，在自己团结佛和神道教传统的教导。 寺庙再次位于城墙外 - 在森林和山脉。 他们并没有一个明确的计划，如果碰巧有树木或山丘。 装饰服务非常自然，建筑的外观是尽可能简单。 景观似乎是建筑结构的延伸。 寺院并不反对自然，和与它相协调。
同样的道理创建和世俗建筑。 新田，前庄园亭形成一个单一的空间分离的屏幕，如果必要的话。 每个建筑必然伴随着一个花园，往往很小，有时候，作为皇帝的宫殿，配备了池塘，小桥和凉亭。 这些花园不能自夸所有中世纪亚洲。 日本，重作，从中国风格和元素的借用，创造了自己的体系结构，必然与自然的联系。
绘画
变与雕塑：有新的图像中，塑料已经变得更加复杂和多颜色。 然而，最显着的民族特色的绘画明显。 在XI-XII世纪以来，它已经开发了新的风格 - 浮世绘。 对他来说，已经使用水性涂料。 首先浮世绘的被用来说明各种文本。 在这个时候积极开发小说，有卷轴，故事，或emakimono，这体现了诗意的世界，自然，中世纪的日本特有的崇敬之情。 通常情况下，这些文本都伴随着插图。 浮世绘大师能够传递大自然的伟大和人的精神体验，使用不同的颜色，实现闪烁和半透明的效果。
从字面上发光盒，碗，乐器光滑，胸前镀金 - 世界尤其是在当时的漆器和诗性观照。
源氏王朝
在十二世纪，由于封建战争结束日本的首都被再次推迟。 获得胜利的源氏由镰仓国家的主要城市。 新的统治者服从于整个中世纪的日本。 简单地说镰仓时代可以被定性为幕府的时间 - 军事统治。 他持续了几个世纪。 要运行状态变得特别兵 - 武士。 在日本，他们上台后，开始发展新的文化特色。 代替罐诗歌来到土著大众文化局 - 英雄史诗歌颂战士的勇气。 宗教开始发挥禅宗，谁教达到与体能训练，意志力和深自知之明帮助地面的救赎更大的作用。 光泽度并不重要，宗教礼仪侧退居其次。
武士在日本打下的精神，荣誉和忠诚度的独特的文化。 男性和其中所蕴含的力量，渗透到所有的艺术从建筑到绘画。 寺庙建没有他们的宝塔消失了平安时代的细化。 寺庙是一个简单的小屋，为什么只有加强与自然的统一。 大量雕塑画像。 大师学到了新技术，创建似乎活着图像。 在通过所有相同的勇气和严格的位置，形状和组合物。
Emakimono这一时期的特点是没有情感的人物和情节的动态，讲述家族之间的血腥战争。
花园 - 房子的延续
在1333资本回到了平安时代。 新的统治者开始光顾的艺术。 这一时期的建筑往往与大自然仍亲密地交流。 紧缩和简化成为诗意和美感并存。 中脱颖而出，通过自然的观照唱精神海拔，与她协调禅宗教义。
在此期间，开发了插花艺术，房子建在这样的家庭中的不同部分可以从一定程度上不同的角度欣赏花园美景的方式。 自然的一小片往往不是从房子分开，即使是门槛，它有它的延续。 这是最明显的在建门廊，顺利流入花园悬在池塘Ginkakudzi建设。 该名男子，谁在房子里，创造了错觉，以为客厅和水与花园之间的界限是不是他们是一个整体的两个部分。
茶理念
在XV-十六世纪日本开始出现茶馆。 不紧不慢的乐趣喝那些从中国带来的是整个仪式。 茶馆提醒修砌。 他们装备在该仪式的参与者可以从外部世界的感觉分离这样一种方式。 房间的小尺寸，并关闭了窗户纸营造特别的气氛和心情。 一切 - 从粗糙的鹅卵石铺就的石板路通向门口，简单的陶器和声音烧开水 - 充满了诗意与和平的理念。
单色画
与现有技术的育种花园和茶道平行进化和绘画。 中世纪日本的历史及其在XIV-XV世纪的文化。 水墨 - 由suyboku-HA的出现标志着。 新流派的照片是黑白景观小品，其位于卷轴。 大师suyboku公顷，采用中国画的特点，迅速成为日本绘画的身份。 他们已经学会传达大自然的美丽，它的情绪，威严和神秘。 在十六世纪的技术开始suyboku公顷有机地浮世绘技术融合，创造绘画的新风格。
中世纪末期
由XVI世纪末日本的中世纪地图已不再是一个“拼凑被子”不同部族持有的。 它开始于国家的团结。 他们开始建立与西方国家接触。 一个显著的作用开始播放，世俗建筑。 在世界钢铁宫殿装饰着庄严的和平幕府强大的城堡。 设施分隔滑动分区，画和装饰专门散射光，营造出喜庆的气氛。
狩野派书画名家，在这段时间内开发覆盖不仅在画面，但也宫殿的墙壁。 风景油画是生动的色彩传达的盛况和性质的严肃性。 有新的故事普通人的日常生活-The图像。 他是目前在宫殿和单色画，获得的特定表现。
大多数情况下，黑白装饰画茶馆，那里是和平的气氛，陌生的城堡室的严肃性。 化合物的简单性和渗透到整个盛况培养江户时代（XVII-XIX世纪）。 这时，中世纪的日本再次奉行孤立的政策。 有新的艺术形式，表达了日本的具体态度：歌舞伎剧场，木刻，中篇小说。
江户时期的特点是城堡和适度的茶馆，传统浮世绘绘画技法和十六世纪末期的装修富丽堂皇的接近。 不同的艺术电流和工艺品连接清楚地看到在版画。 法师不同领域经常一起工作，其实，有时同一个画家画担当了球迷和屏幕，以及打印和棺材。
中世纪末期的特点是更加重视生活填充的目的：有使用瓷器新面料，服装的变化。 与后者的发生有关netske代表着一种或brelochki的小按钮。 他们已成为雕塑日本发展的一个具体结果。
日本文化是很难与其他人的创造性思维的结果混淆。 她的身份是在特定环境条件下开发的。 恒靠近无情的元素产生了追求和谐的特殊理念，这表现在艺术和工艺的各个领域。
Similar articles
Trending Now