MHK - 这是......世界艺术。 MHK：文艺复兴

这是很难用如何发挥任何时期的艺术史上具有重要作用不同意。 判断自己：在致力于世界的政治和经济形势的研究，在任何给定时间内每一个主题后，学校历史的教训，鼓励学生在艺术这个时代的准备报告。

此外，在相对较近的时间，学校当然有这样的事MCC。 这是绝对不是巧合，因为任何艺术作品是在其创建时代的最亮反射之一，并允许您通过创造者，谁给了产品生命的眼睛看世界的历史。

对文化的定义

世界的文化，或简称MCC - 一种公共文化，这是基于对社会和人民的象征性和创造性再现，以及生命和无生命的自然通过专业的艺术和民俗文化使用的手段。 这也是现象和精神实践的过程，制作，分发和掌握的材料对象和具有审美价值的艺术品。 世界艺术包括绘画，雕塑，建筑文物古迹 的艺术和工艺品， 以及人民的多样性，创造了其个人会员的作品。

MCC作为一门学科中的作用

在全球文化的研究当然是作为提供了广阔的集成和通信的任何时间段的历史事件摆在首位的文化的理解，以及社会科学。

正如前面提到的，世界的文化是拥抱曾经从事人都艺术活动。 这种文学，戏剧，音乐，视觉艺术。 我们研究所有与建立既与存储和扩散，创造和文化遗产评估的过程。 不会留在场边与高校适当资格的专家提供相关的社会和培训进一步文化生活的问题。

作为MCC的主题 - 这个呼吁整个艺术文化，而不是它的个别品种。

文化划时代的概念

文化的时代或文化模式是一种复杂的多因素的现象，包含特定人的图像作为一个生活在特定的时间和开展活动，和人具有相同的生活，生活中的情绪和心态，价值体系的社会。

文化范式相互取代由传统和创新的组件的交互，它带有艺术是一种自然和文化选择的结果。 MCC作为课程已为自己的研究和对这些过程的目的。

什么是文艺复兴

一个在文化发展中最重要的时期是文艺复兴，复兴或者，这不得不XIII-十六世纪的统治。 它标志着新时期时代的开始。 经受最大程度有技术的范围。

经过一段时间的中世纪艺术的花朵衰退和复苏的古董艺术智慧。 正是在这个时候“复活”时Rinascita广场，字意的感觉，后来有欧洲语言，包括法国文艺复兴时期众多的同行。 所有的艺术创作，主要是视觉艺术，成为一种通用的“语言”，可以让你认识自然的奥秘，并接近它。 法师再现自然不是任意的，而是趋于最大自然，试图超越最高。 它开始熟悉的发展给我们一种美感，自然科学和对神的认识所有的时间找到共同点。 在文艺复兴时期，和艺术成为实验室，和寺庙。

分期

复兴分为几个时间段。 在意大利 - 在文艺复兴时期的家 - 几个阶段进行鉴定，这早已在世界各地使用。 它Protorenessans（1260至1320年GG。），部分地被包括在时间段duecento（XIII℃。）。 此外，有周期trecento（XIV℃。）Quatrocento（XV℃。）16世纪意大利（XVI℃。）。

更一般的分期划分上时代 文艺复兴早期 （XIV-XV世纪。）。 这时，有一个与哥特式，这是创造性转化的新趋势的相互作用。 另外还有中东，或高，以及文艺复兴后期，即支付矫饰，其特点是文艺复兴时期的人文主义文化的危机一个特殊的地方的时期。

此外，在诸如法国和荷兰等国家，开发了所谓的北方文艺复兴，其中巨大的作用哥特式晚播放。 中冶的历史复兴说体现在东欧：捷克共和国，波兰，匈牙利和斯堪的纳维亚国家。 西班牙，英国和葡萄牙已成为建立与原来的文艺复兴时期的文化的国家。

文艺复兴时期的哲学和宗教成分

通过这一时期的哲学冥想这样的代表，像焦尔达诺·布鲁诺，尼古拉Kuzansky，乔瓦尼·皮科德拉·米兰道拉，帕拉塞尔西斯，成为精神创造力的MCC主题，以及用于调用单独的“第二神”和准男人与他的权利的斗争有关。

相关的，因为在任何时候，在上帝的意识和身份，信仰的问题，以及更高的功率。 发生作为一种妥协，中度和异端的观点在这个问题上。

男人面临着一个选择，和当时的教会，改革不仅涉及中冶文艺复兴。 这也是人类道德的复兴，通过所有宗教信仰的表演领袖传播，从改革到耶稣会创始人。

时代的主要任务。 关于人道主义的几句话

在文艺复兴时期的前列放在新人的教育。 马尼塔斯的拉丁语词，从来自单词“以人为本”是希腊语“教育”一词的等价物。

作为文艺复兴时期人文主义的一部分，鼓励一个人，以确保拥有古代智慧的时间重要，找到一种方法，自我认识和自我提高。 这里有一种最好的融合，我们可以提供其他时期都留下了自己的印记在MCC。 文艺复兴时期的古代了，荣誉宗教和世俗中世纪的代码，以及新时代的人类心灵的创作能量的传承古老，创建一个全新的，看似完美型的世界观。

文艺复兴时期的人类艺术活动的各个领域

在此期间，虚幻画naturopodobnye更换图标，成为创新的中心。 积极写山水，书画家，肖像。 分布在金属和木材印刷雕刻。 工作的艺术家素描成为一个独立的一种创意。 图片虚幻性存在巨大的画。

在建筑方面，通过积极的影响建筑师中心流行的想法是成正比的庙宇，宫殿和建筑群，在地球上进行强调，中心的角度组织水平线。

文艺复兴时期的文学特点是拉丁语的爱当作教育的人的国家语言和方言的语言，相映成趣。 成为流行的流派，如流浪汉小说和城市小说，诗歌英雄和中世纪骑士的冒险主题，讽刺，田园和爱情诗的小说。 在戏剧剧院穿上戏用大量的城市节日和郁郁葱葱的法院十天的普及的高峰期，成为各种艺术形式丰富多彩合成的产物。

音乐是百花齐放严格的音乐的复调。 的组合物的并发症中，第一形式的奏鸣曲，照相机，套件和小礼拜堂序曲的外观。 世俗音乐是接近的民间传说，它是与宗教相提并论。 有器乐分离作为一个独立的物种，和峰值的时代 - 创造全面独唱歌曲，歌剧和清唱剧。 在地方戏曲的寺庙来，谁需要音乐文化中心的地方。

一般情况下，一个重大的突破成为了曾经由个人，作者的创造力取代了中世纪的匿名性。 在这方面，世界文化移动到一个新的水平。

文艺复兴时期的巨人

这并不令人惊讶的是，技术的这种基本的复兴实际上是从灰烬中没能成行没有谁创造他们的创作一种新的文化的人。 后来，他们开始被称为“巨人”为他们所做的贡献。

Protorenessans表示吉托，和Quatrocento期间彼此相对建设性严格Mazachcho真诚抒情作品波提切利和安吉利科。

一般，或 高，文艺复兴时期的 拉斐尔，米切兰杰洛，当然达芬奇的代表-这已经成为标志性的新时代之交的艺术家。

著名的文艺复兴时期的建筑师布拉曼特开始，布鲁内莱斯基和帕拉迪奥。 勃鲁盖尔的长老，范·艾克和博世 - 文艺复兴时期的荷兰画家。 霍尔拜因的雅戈尔，丢勒，克拉纳赫长辈成为德国文艺复兴时期的创始人。

这一时期的文学记得这样masterov-“泰坦”的名称作为莎士比亚，彼特拉克，塞万提斯，拉伯雷，给了世界的歌词，浪漫，戏剧，谁做出了自己国家的文学语言的形成作出了贡献。

毫无疑问，文艺复兴一直到许多艺术领域的发展作出了贡献，并推动了创造新的。 它不知道什么是世界的历史文化，如果不是时间。 也许今天的古典艺术就不会造成如此高兴的是，在文学，音乐和艺术最目的地就根本不存在。 或者，也许所有的我们用来古典艺术联系起来，会出现，但许多年甚至百年后。 不管事件的过程中，历史不容许虚拟语气。 它是明显的只有一件事：即使在今天，我们很佩服这个时期的作品，它再次证明，在社会文化生活的重要性。