莫迪利亚尼的绘画“珍妮·戴比在门前的肖像” - 波希米亚最后一位画家的最后的杰作。 伟大的创作者的传记

他曾经支付一杯葡萄酒的图纸现在是最富有的私人收藏和最大的艺术博物馆的骄傲。 莫迪利亚尼在任何拍卖会上的绘画吸引了比他同时代人的绘画更多的关注，高于他一生中估计的画。 他的雕塑，风景如画的肖像和表现力，感性的“裸体”甚至在本世纪初的“巴黎学派”的年轻天才的创作中脱颖而出。

Modigliani作为表现主义者的现代定义似乎有争议和不完整。 他的工作是一个独特而独特的现象，就像他整个悲惨的生活一样。

莫迪意味着“被诅咒”...

莫迪利亚尼的生活是由同时代人的传奇和许多自己的发明组成的。 例如，他谈到他的祖先是富有的银行家， 教皇本人 的“钱包” 。 他称自己是伟大的反叛者的后代 - 哲学家本尼迪克·斯宾诺莎，尽管他死了无子。

但艺术家生活开始的真实情况是不寻常的。 Amedeo Clemente Modigliani出生于1884年，在意大利里窝那，在犹太商人的家庭。 未来艺术家的父亲破产，在Amedeo诞生之前，债权人派出的执法官来到家中。 根据当时的意大利法律，产妇被认为是不可侵犯的，所有的贵重物品，包括一些家具，都被放在怀孕妇女的床上。 Amedeo的母亲Evgenia Grasen总是认为这件事情对她心爱的儿子来说是一个坏兆头。

她是一个受过良好教育和精神发达的人，是她支持儿子的绘画欲望。 对于Amedeo的兴趣的这种态度，正如另一位家庭传奇所说，当她听到文艺复兴时期的画家在一个患有斑疹伤寒的儿子不连贯的del妄中的名字。 艺术史学家桑德罗·波提切利（Sandro Botticelli）的一个明显的影响将在成熟的莫迪利亚尼（Mosigliani）的绘画中找到。

多年的门徒训练

自十四岁开始，莫迪利亚尼已经在利沃诺的吉列尔莫·米歇勒私立工作室接受艺术教育，佛罗伦萨自由学派裸体绘画，威尼斯美术学院。

在博物馆和教堂里，他研究了老大师的画布和壁画，在展览 - 印象派和象征主义者的当代绘画。 许多人把他的一般高文化，阅读。 他心中已经知道很多诗歌 - 从但丁到维拉因。

在威尼斯，另一个Modigliani的开始被放下了。 他们说，在这里，他沉迷于大麻，喜欢神秘主义，参加了 灵性会议。 这里开始体现儿童疾病的影响，他不得不打断绘画艺术来治疗肺部。

二十世纪初，巴黎是年轻艺术家的吸引力中心。 在这里形成了一个真正的国际艺术家和诗人的兄弟情谊，激起了新的想法。 在1906年，莫迪利亚尼抵达。

巴黎学校

莫迪在巴黎开始叫他，很快成为蒙马特居民中的自己。 一个年轻英俊的男人， 精湛的礼仪，女人的最爱，谁可以穿着穿着皇室礼服的衣服，从第一分钟的熟人引起兴趣。 他的亲密朋友包括毕加索， 迭戈·里维拉， 马克·查加尔，莫里斯·乌特里洛 - 新艺术之星。

他们每个人都可以说自己，一个新的艺术词，并得到认可。 抽象主义，立体主义似乎是表达快速变化世界的印象的最佳方式。 塞缪尔·图卢兹·劳特雷克（Sezanne）的遗产以新的方式被使用，许多模仿者出现在高斯梵高的马蒂斯（Matisse）。 一位罕见的艺术家在追求成功和物质福祉方面保留了自己的身份。 这就是莫迪。

当然，他吸收了过去和新想法的遗产。 认识了雕塑家康斯坦丁·布朗库西，他对雕塑感兴趣。 他的石头，他称之为“温柔的支柱”，明确提到非洲的原始艺术，当时很高兴。 但这并不是仪式面具的直接比喻，即使是小尺寸，它们也有自己的，神秘而独立的壮丽。

莫迪利亚尼几乎没有景观，没有静物。 他只对人有兴趣。 而在一个美术师的图形，并在一个惊人的绘画，他正在寻找反映模型的个性。 莫迪利亚尼的裸体绘画也是一幅肖像，迷人的人物微妙的细微差别。 在复杂的色彩组合和表现力的帮助下，艺术家讲述了他遇到的人的惊人故事，表达了他对周围世界的感受。 描绘细长精致的妇女面孔的形式至少他的身材复杂，经常是痛苦的身体弯曲或转动，反映了艺术家的暴力性质 - “闲置闲置”，这被认为是莫迪（Modi）。

蒙马特传奇

关于他的醉酒的悲伤，无数的爱情冒险，毒品传递让人高兴或被朋友和羡慕者的仇恨记住。 随后，一些人解释了他对于在地球上停留时间短的意识的狂妄。 结核病的定期加重，饥饿时期，凄惨的病情发生了活力，而Amedeo并没有拯救他们，在一个平静的生活在老年。 他的生活受到蒙马特烟雾烟火的访客的蹂躏。 这些传说，经常夸张，成为巴黎的Modigliani形象的一部分。

但这种形象要复杂得多。 对于处境更加不利的国家，对他对母亲的尊敬态度，他对他态度态度都有回忆。 而近年来所做的工作也是激动人心的。 他不断的散步伴侣是一张充满了精美绘画和素描的专辑。

他对自己的才华的信心，以自己的风格，以正确的创造力让他感到惊讶。 莫迪利亚尼的绘画是一种缓慢的商品。 他以罕见的鉴赏家为生，牺牲了他的技能。 但他不想为了讨价还价而改变自己的方式。 在他的同事们中，Modigliani越来越受到真正的认可。

最后的天使

莫迪爱女人。 对于最后一分钱，他为他的下一个模特买了一束紫罗兰。 他羡慕女性身上的“裸体”。 莫迪利亚尼的女性肖像，在那里他刻骨铭心地面对 杏仁形的眼睛， 没有学生，没有底部 - 爱的解释。

与莫迪里亚尼相识的一个美丽的故事在伟大的安娜阿哈马托娃手中。 在那里，巴黎长漫步，鲜花和诗歌花束，在主人的绘画中，她的身体的弹性和精确线条的激情。 莫迪利亚尼的阿赫马托娃肖像被她保留下来，是一个伟大的宝石，伴随着她的死亡。

在1917年，Amedeo从一个幸福的家庭珍妮Ebutern遇到一个非常年轻的艺术家。 她成为了这位艺术家的公民之妻，生下了他的女儿，他长大了，写了关于莫迪利亚尼的最真实的书。 珍妮成为传奇的一部分，1920年1月底，她丈夫的葬礼当天进入了六楼的窗口。

她怀孕了第二个孩子，但她不想没有她生活。 莫迪利亚尼的绘画“珍妮·埃布登画像之前的门” - 主人的最后的杰作之一。 难怪有人认为艺术家不仅在画像中描绘了过去和现在，而且描绘了人类的未来。 以珍妮的幌子，未来母亲在未来的安静谦虚之下，但是在一个稍微紧张的手势中 ，诞生了一个未来的翅膀为告别的悲剧飞行...

生活是最好的剧作家

他被称为巴黎波西米亚的最后一位艺术家。 在关于莫迪利亚尼的许多经文，散文和电影中，他短暂的地球之路的明亮瞬间都会被抹去粗俗。 但最重要的是，莫迪利亚尼是一位艺术家，很难扭曲自己才华的真相，他对生活的特殊前景的永恒新奇。