超现实主义在文学和绘画

超现实主义 - 资产阶级现代艺术的发展方向，它起源于法国上世纪初20当中。 风格代表了资本主义社会的危机，并认为在西格蒙德·弗雷德的矛盾唯心主义哲学理论的基础。 现实世界的恐怖体现在艺术家和超现实主义的作家的作品。

超现实主义在文学和绘画必须知道人类的潜意识的目的，加入了超自然的，创建一个不同的现实。 方正和安德烈·布雷顿，谁相信，超现实主义的考虑方向的思想家 - 通灵全自动的，这种想法不是由理性和道义上的考虑决定给他。 作为其创始人，布列塔尼要团结所有的超现实主义者，但它们之间并引起意见分歧的费用，无休止的纠纷不能和平地完成。 然而，创作者有一个承诺：他们不想只是创造一个新的风格，他们想改变现代生活。 根据超现实主义者，无意识是地面上的终极真理的开始。

在文学艺术特别流行的超现实主义二战期间就开始了。 继任矛盾的电流是在欧洲和美国。 当时这种风格的同胞艺术家和作家，谁移民从法国到其他国家的群众。

在二十世纪最著名的超现实主义画家被认为是萨尔瓦多·达利，马克斯·埃恩斯特，霍安·米罗。 在电影中，我们知道的名字 路易莎Bunyuelya， 和乔治斯·萨多。 超现实主义文学走红感谢安德烈·布雷顿，吕Aragonu，刘若英碗，杏御庄，到罗伯特·德斯诺斯， 保罗·埃尔德。

分析这种风格的创造就业机会几乎是不可能的，但如果我们考虑，比方说，一幅画由萨尔瓦多·达利，这里的一切都经过精心设计，每个元素都有其本身的含义，就可以知道自己是他的一些想法。 超现实主义的作品都集中在理念和形象，而不是对象本身。 毫无准备的读者或观众是不能充分吸收超现实主义的文字和绘画的想法。 只有具备了良好的想象力的人，平凡的思想和协会将能够沉浸在当时的超现实主义的世界，学到新的东西。

据报道，在文学的超现实主义第一次来到了群众在1918年，当书安德烈Bretona和菲利帕·萨波“磁场”，出版。 这种风格有它的起源不是一些文本，并在书中，其中包括各种体裁作品。

睡眠是灵感和知识的超现实主义的来源之一。 在那个时候，很流行的诗人举行了一系列的睡眠周期。 他们是罗伯特·德斯诺斯 - 著名诗人 - 被使唤他在梦中看到了公众。

1924年的创作者是一个重要的日子。 今年已经出台了“超现实主义宣言”，其中目的地的名称中列出的前辈，其共同立场，等等。在同一时间开始出现专门讨论这一风格的杂志。 总之，这种风格起源于“黑色幽默”。

超现实主义的文学是最明显的诗歌，以及在小散文和戏剧。 一是超现实主义戏剧Rozhe Vitraka“爱的秘密”是在1927年上演。

在他自己的风格超现实主义画家丰富的形式和方法。 由于艺术抽象，立体主义的他们的创造力简化的看法。 对许多艺术家的进一步工作影响了超现实主义。 艺术家和作家们发现，已经改变了他们的看法的新技术和方法，我们开始寻找其他形式的创意表现。 即使是在俄罗斯70-90独立实体，例如，能够满足谁不从超现实主义的思想偏离诗人和作家。