设计。 设计历史。 设计开发阶段

美学追求被认为在深古代。 有些人都在问自己如何开发大师的工作的问题。 这个评论是专门为这门艺术，作为一种设计。 设计历史，形成的理论和阶段的出现 - 所有进一步的考虑。 已经做了一些旅行过去，读者将学会如何开发的室内设计风格，服装，景观。

设计的定义

来自意大利的单词翻译为“设计”的意思是“计划”，“成分”，“模式”。 因为它已经在俄罗斯新近出现的，但艺术本身开始前形成许多个世纪。 参与活动视为现代专业人员必须知道了很多的功能， 学科领域 ，并能在实践中使用它们，创建项目。 他的手艺合作与建筑师，客户，制造商，供应商和承包商工作的硕士从事室内空间的组织。

设计理论的历史

希腊柏拉图，亚里士多德，苏格拉底，亚里斯提卜，普罗泰戈拉招致美与利益之间的关系的第一个想法。 当时有给机器的人连接上已经工作。 考虑创作方向颇有渊源以下版本。

1. 在十九世纪中叶，工业生产的发展创造了需要一种新类型的活动，旨在美学的设计与制作。 正确地形成设计。
2. 在十九世纪末，它是由理论的基本规则和原则，后来影响了学校的主人形成。 这样的设计已经成为艺术和工艺相结合。
3. 在二十世纪的艺术家开始在业内占据着较高的位置。 他们开发了公司的企业形象，并可能影响生产的各种电器，汽车。 这样的设计已经成为艺术和工业活动。
4. 的出现 毕业生 由于在二十世纪形成的设计学校。

对设计的形成历史理论的伟大贡献已经并继续作出期刊。

究竟是怎么设计？ 第一和第二阶段

这种艺术在俄罗斯的形成是间歇性的：出现高增长低衰减后。 但是支撑点的一贯美学。 设计的演变可以分为几个阶段。

在第一阶段（1917年至1922年）的设计的创建与生产搅拌和质量技术的，以及街道庆典和政治集会的有源设计的碰撞进行。 在此期间，我们开始设计广告，海报和书籍的产品，这是平面设计的发展开始使用新的方法。

在第二阶段（1923年至1932年），俄罗斯成为专业设计师在生产部门培训的主要中心之一。 在这个时候，我们形成了一定的概念，使艺术的进一步发展，并开始制定对家庭，工作场所和公共场所的安排计划。 凯旋发生在拼贴画，字体配方，书籍设计，图形海报。

设计发展的历史：第三阶段

创意活动， 在多年的1933年至1960年已停止由于引入 的标准化原则 不仅适用于人类，但也创造环境。 出于这个原因，它结束了概念上的审美统一的时代。 该设计分为几个方面：标的家居，装饰，设计和工程。

设计的演变：第四阶段

艺术的发展是恢复了第四阶段，这是在历史显著。 在60年代初出现了在网页设计领域的第一个理论发展。 1961年VNIITE（全联盟科研技术美学研究所）的创建。 他的著作已经在欧洲文化获得了第一名。 考虑创造性活动已经变得非常流行。 许多标准已经修订，所有的注意力都集中在消费品。 在平面设计的西欧学校的影响力已经改变了定期发行的风格。 在70年的复古风格的高度重视兼收并蓄的趋势。

当有私有制和竞争加剧（80年代末 - 90年代初），俄罗斯广告已成为企业推广的重要工具。 然后将大大增加在平面设计的兴趣和增加生产的出版物，分发货物和服务。

原产地室内设计

人们一直在寻求在你家创造一个美好的气氛。 这就是为什么专业设计师的服务，是在目前的需求。 历史室内设计始于远古时代。 原始人被认为是一个窑洞里，他用石头，皮肤，画在墙壁上，树根及其他材料的侩子手。

古埃及艺术开始早期王国时期初具规模。 文化是明显的纪念碑和静态的原则。 这时地上坟墓的建设与埋葬的空间。 最显著的架构是“马斯塔巴”。 古村被认为是木工的基期。 在埃及，首次出现了一回，后来成为模板，所有的椅子，其中进入现代设计的座位。

- 全部用于寺庙的建筑石材砖，瓦，木，砖：室内设计的历史是由古希腊取得建筑产品的补充。 墙壁和天花板贴满并饰有壁画。 在国内特殊的地位问题占据剧院。 相反，在家里的门经常在窗帘布用，装饰家居环境。 他们应用神话或历史图像。 家具与装饰画和漂亮的镶嵌。

古罗马也是室内设计的历史上留下了印记。 这个国家的居民正在积极建立浴（古浴场），内饰区分一个真正的奢侈品：拱形天花板，马赛克地板，游泳池，花园。 这里的气氛是经常使用金，银，大理石，木材，青铜，象牙。

成立于法国哥特文化。 正是在这个国家使用双绞线柱和拱门的拱形形状。 房屋的墙壁布满石膏彩绘天花板完成。 在客舱设置纹章盾，武器，以及编织芦苇垫子碑的地板上。

形成景观设计的特点

在他们的房子空间的建设是在任何时候都重要。 在这方面，景观设计的历史与人类一起进化，虽然名字已经大约200年前出现。 如果前面的人强烈依赖于自然，并保持一个菜园，现在他们创造一个特殊的你的房子周围对美的。

第一个公园，从奴隶制度的开端那里漫步，属于社会的富有阶层。 更好的所有者的财务状况，是周围的房屋更美丽的花园。 每个国家的景观设计在不同的方向发展。

在古埃及，祭司们用不同的颜色与微妙的风味生长和水处理荷花的尸体的表面上。 在克利奥帕特拉统治时期种植玫瑰。 在底比斯这是普遍的凉棚是植物和葡萄的结构，通过法院的领土延伸。

在波斯园林艺术的发展开始与创作不同类型的动物（猪，狮子，偶蹄类）的，用于狩猎储备。 它来自波斯修剪整齐的绿篱，delivshie公园划分为不同区域。

中国和日本- 国家，包括发展中国家古代哲学和宗教的影响下，呼唤人与自然的统一。 因此，在居民的花园出席的水，石头，或凉亭机构营造一个和平与和谐的设计。

俄罗斯景观设计的历史，是类似于欧洲的一个。 在十七世纪，有植物温室，和公园。 然后，他们就开始种植郁金香，风信子，水仙，谁从荷兰来的。 既然生活已经改变随着时间的推移，新的风格逐渐取代了旧的。 特变在十九世纪和二十世纪的园林建筑明显。

时尚世界的演变

服装设计历史初具规模自古以来，人们一直试图创造一个美好，温馨舒适的东西。 根据不同的文化，它是由特殊的服装，发型和配饰。 时尚设计的人分离财产和阶级地位（军人，公务员，商人，农民）。 时尚的积极发展面料，纱线和缝纫机的外观后开始。

时尚的设计主要来源是在法国和意大利店，这裁缝已经成为真正的专业人士。 在中世纪，认为艺术是定制服装不欢迎也不发达。 然而，在文艺复兴时期出现了一个变化，与时尚的历史中添加了新的事件：有一个喜庆的衣服，内衣的女士，以及天鹅绒和丝绸。 领口深化和提高低胸礼服。 时代精神始终是极大地影响了设计。

的二十世纪女性的服装设计的历史是由严格的男模特的裤子和夹克补充。 他们都留下了自己的印记，战争，之后出现了一件外套。 目前，时尚是每个国家，和时装设计师在世界各地展示自己的作品。

设计 - 创造活动的，从来没有在该级别停止方向。 在人类中，有新的需求和想法，自己的手艺大师翻译的想法变成现实，或者创建自己的原创风格。 因此，这种艺术是在不断发展。