绘画陈列馆，慕尼黑：描述和评论

绘画陈列馆（慕尼黑） - 最有名的世界级的艺术画廊，其中700个多家景区杰作14-21个世纪是谁写的最有名的大师之一：达芬奇，拉斐尔，丢勒A.，I博世，阿尔特多费尔，五蒂安，S·波提切利，F·戈雅等。

收集的历史

老绘画陈列馆慕尼黑（老绘画陈列馆） - 是一种流行和著名的博物馆，它由欧洲几个世纪14-18艺人是9000个画.. 博物馆的一个显着特点是从他的名字的。 绘画陈列馆（希腊文的“艺术长廊”。） - 只有暴露图片的地方。

画作的收藏始于1528年收集巴伐利亚公爵威廉四冯维特尔斯巴赫，谁想要装饰历史理由，他们的夏季凉亭慕尼黑居住的画作。 最先写，“亚历山大之战”，致力于亚历山德拉Makedonskogo国王大流士的波斯军队的战斗。 然后，开始收集填补和家庭Vittelbahov的其他成员。

通过它的重要性在17世纪收集结束已成为欧洲最大的一个。 特别是，在其中添加谁巴伐利亚收集选民梅克斯·埃马纽尔（1679年至1726年）的工作佛兰芒画家。

到了18世纪初，博物馆已经有意大利，西班牙，德国和荷兰的优秀画家的作品。 然后是集合中的进一步增加：

• 在1777年，他被从曼海姆画廊的画作加入;
• 1803年至1500年的艺术，在教堂和修道院以前的作品;
• 1806 g.-添加到集合在杜塞尔多夫和Karlsberg城堡工作。

在宫殿的Schleissheim一个单独的房间是建房子的画。

建筑绘画陈列馆的建设

年路德维希一世（1825年至1848年）的统治 - 在慕尼黑画廊的历史显着的时期。 当时他知道德国和荷兰艺术家的作品已经获得15文艺复兴时期的意大利绘画。

为了适应在时间顺序作品的特殊建筑和部署建设的强烈需求如此丰富的收藏。

路德维希一世决定，他的艺术值得作品的私人收藏，成为公共知识慕尼黑被认为是绘画和其他艺术的世界知名的中心。

画廊平面图是在文艺复兴时期的风格设计，由建筑师莱奥·冯·克伦泽。 建筑物的基石的庄严铺设发生在1826年4月在心爱的路德维希艺术家拉斐尔的生日。 巴伐利亚国王下令命名希腊词“陈列馆”的博物馆。

老绘画陈列馆（慕尼黑）建早在1836年，并在同一时间发出路德维希自由进入周日的博物馆来者不拒的法令。 然而，早年的公民是没有这么多的画廊门前的草坪上许多有组织的参观野餐博物馆。

在老Pinacotheca安排专门的艺术作品，从中世纪开始和结束启示。 该建筑是相当阴暗，灰色，里面的房间都还饰有几乎没有。 绘画的艺术杰作的沉思 - 尤其是对游客提出的装修完全没有不从的博物馆参观的主要目的分心。

在19-20世纪的绘画陈列馆收藏继续通过收购的时间，这是通过建立一个新的陈列馆建于1853年的艺术作品的扩大。

战争和博物馆的恢复

在第二次世界大战绘画陈列馆（慕尼黑）英美航空的袭击中遭到严重破坏。 绘画本身存活，T。到。的提前被堆放在地下防空洞。 老绘画陈列馆的建设只是在1963年恢复。

但是，新绘画陈列馆建设（见。照片）几乎全部被破坏，并恢复它是不可能的。 新绘画陈列馆完全由建筑师A. Brankasa重建，只有在1981年打开了它。

该建筑是不寻常的，有许多凸窗和一个半圆形的拱门窗，这在当时引起了公众的争议和不同意见。 然而，里面的房间是华丽的，尤其是收到了积极的回应提供顶灯的建筑师。

现在，这里展出550幅绘画和19-20世纪的雕塑。

老绘画陈列馆的收藏

博览会位于两层楼的建筑，就在左路其中有一个临时的，经常变化的展览一楼。 在这些画家，这是老绘画陈列馆（慕尼黑） - 画作的15-17世纪的佛兰芒语和德语的艺术家：P·布鲁热尔，卢卡斯·克兰奇等人（右翼）..

二楼 - 北方文艺复兴集合：绘画荷兰人L.面包车莱顿，伦勃朗; 特杜勒和S·洛赫纳; 意大利艺术家波提切利，拉斐尔，达芬奇; 佛兰芒语凡·戴克，鲁本斯。

在右翼，你可以看到巴洛克和洛可可，包括尔·格雷科和穆里略的画集，以及其他意大利，法国和德国艺术家。

老绘画陈列馆名著

许多著名的艺术家的作品是老绘画陈列馆（慕尼黑）：15-18世纪以来，每一个都有自己的历史名著。

例如，这幅“圣母的康乃馨”却意外地从供应商处购买的，后来才发现，它是由年轻的达芬奇画的。 现在，这是唯一的绘画大师，位于德国境内。 康乃馨花，这使圣母玛利亚 - 不朽的象征。

通过弗兰斯·布什“肖像庞巴度夫人的”（1758）和“休息的女孩”（1752年）描绘 的女士们： 路易15日，这是一个著名的风景与无可挑剔的品味，和露易丝·奥墨菲，法院的夫人情妇，这在未来这也成为王的最爱。

工作范·戴克“自画像”（1619）和法院的肖像和宗教画的“苏珊娜与长老”（1622），硕士。

艺术品保罗·鲁本斯“最后的审判”（1617）讲述了一个重要的事件的故事：当人们用生命犯了罪和伟大成就的故事，站在上帝面前，以确定他们的命运 - 的路径，天堂或地狱。 这是在世界上的610 X460厘米，这是专门为博物馆大厅的设计规模的历史上最伟大的作品之一。

在这幅“塞内卡之死”（1613），荷兰著名画家P·鲁本斯讲述的历史事实，发生了什么著名哲学家塞涅卡，其中尼禄皇帝的命令自杀背叛的惩罚。 哲学家塞涅卡 充分听取了该解决方案，并与妻子一起准备接受他的死亡。

新绘画陈列馆历史

新绘画陈列馆在慕尼黑成立于1846年的老的继续，第一个是包含了18世纪的艺术作品。 希腊国王奥托继续他父亲的工作，并形成书画艺术家的慕尼黑学校的作品的阐述。 著名风景画家K·罗斯曼专为画廊23家大型油画描绘了奉献和希腊写道。

1909年，集合中已添加工作法国印象派（塞尚，马奈，高更等人）。

新绘画陈列馆包含19-20世纪浪漫主义，古典主义和现实主义的时代的艺术作品。 在存储总是3000件绘画和300个雕塑，其中22个是在大厅表现出550级的绘画和雕刻家50幅作品。

新绘画陈列馆图片

最有名的杰作，它代表了一种新绘画陈列馆（慕尼黑） - 图片：

• “花瓶向日葵”由五梵高（1888） - 是乐观和创造性思维的人，礼物观众一小块太阳的符号的图像。
• “可怜的诗人»卡尔·施皮茨韦格（1839年） - 描述了混乱，在一个孤独的诗人的故乡诡异的气氛，用他们的创造力忘乎所以让他看到他的环境。

• 于K. K. Dalya（1819）“一暴风雨的夜晚之后” - 图像浸渍有碰撞，这仍然在风雨后的后果，并在同一时间，唱复兴的赞美中的光束的形式。
• “堂吉诃德” Onore巨蛋（1868）象征着英雄，艺术家没有脸专门编写的寂寞。

现代艺术陈列馆

第三，画廊（自2002年开放）的最现代的部分 - 现代艺术陈列馆（慕尼黑），这是专门为今天的艺术。 它包括4个独立的博物馆：

• 当代艺术，绘画巴伐利亚集合成员的集合。
• 应用艺术国家博物馆。
• 建筑博物馆 - 主要讲述了德国建筑19-21世纪，展览变化频繁（50万张图纸和建筑师在不同的时间创建计划，以及10万张照片的架构决策..）..
• 状态的图形慕尼黑组件（350万。版画和45000。图纸）。

现代艺术陈列馆建筑由建筑师S.布劳恩费尔斯私人捐款建造。 它是宽敞和光，在它的中心 - 在两个方向上从广义楼梯发散dvusfernaya圆形大厅，引导访客到展览。

在设计收集的地下部分是一楼是由建筑和图形的收集和临时展览表示。

西翼包含经典现代主义的集合，东 - 讲述当代艺术的方向：表现主义，立体主义，野兽派，包豪斯，超现实主义，波普艺术，极简主义，等等。

所有藏品被组装在20世纪下半叶的转移作为礼物赠送给博物馆捐赠的收藏家。 最后的礼物 - 德国和北美艺术1960-90h年的集合。 - 在2006年被移交，E和M·斯托费尔。

该系列包括由著名艺术家:.亨利·马蒂斯，F·莱格，达利，毕加索等的作品也有当代摄影师的作品照片的休息室。

绘画陈列馆在慕尼黑：开放时间，价格

所有这三个绘画陈列馆接近对方，有效对1€周日的价格，但在这一天的博物馆都挤满了游客。

地址：街道更加光秃大街27，29，40，慕尼黑（绘画陈列馆）。 开放时间：

• 老 - 10.00 18.00，周二至20.00，周一闭馆。
• 新 - 10:00至18:00，周三至20.00，截止周二
• 现代艺术陈列馆 - 从10.00到18.00，周四至20:00，一周七天。

在平常的日子，价格是对绘画陈列馆不同：

• 老 - €4票价。
• 新 - 7€。
• 现代艺术陈列馆 - 10€。

绘画陈列馆在慕尼黑评论

游客游览慕尼黑绘画陈列馆，评论 - 都无一例外，踊跃积极。 对于人们在绘画和当代艺术的各种趋势的专业兴趣，在艺术画廊的信息和绘画的艺术杰作的世界新的印象一个源泉。

许多游客表示遗憾，老绘画陈列馆（慕尼黑）至2018年对游客开放只是部分，一些曝光的并不因为修复工作的工作。

对于游客参观著名的慕尼黑美术馆给出结识各种形式的艺术（绘画，雕塑，建筑和设计）几个时代的，从中世纪到现代的机会。